CATEDRAL DE GUADIX, EXTERIORES

Esta es una de las grandes obras del Tercer Reino de Granada, el cristiano, pero por sus dimensiones la construcción se dilató desde el siglo XVI hasta mediados del XVIII. Debido a este largo periodo El edificio presenta muestras importantes de los estilos Gótico final, Renacimiento y Barroco. 

En esta publicación me centraré sólo en el exterior del templo, que destaca como un faro desde la lejanía.

MATERIALES

Sus muros están construidos con sillares de piedra finamente labrada, pero en lugares concretos se emplean buenos mármoles del Reino de Granada. La torre, para aliviar peso, está construida en ladrillo desde el segundo cuerpo hasta el campanario.

Las espléndidas portadas (enriquecidas con mármoles blancos, grises...) y los ventanales se edificaron siguiendo el estilo Barroco Granadino con aportaciones de Hispanoamérica.

LAS CUBIERTAS

Todas las cubiertas, excepto el cimborrio del crucero y la torre, están protegidos con tejas de creación grecorromana, los ímbrices o ímbrex.

Los ímbrices son superficies curvas de barro cocido, terracota, que se superponen a las tégulas planas.
Las usaron los Griegos hace 3.000 años, y después los romanos.
Algunas personas por ignorancia las llaman tejas árabes.
https://es.wikipedia.org/wiki/%C3%8Dmbrice
De Ursus - Trabajo propio, CC BY-SA 3.0, https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=16028822

Cubierta del cimborrio que cubre la cúpula del crucero.

LOS MUROS DE LA CATEDRAL

Los muros están libres de la monotonía de los los otras catedrales, gracias a la alternancia entre pilastras que corresponden a contrafuertes y los ricos ventanales.

El conjunto se corona con una serie de cornisas y remates, barrocos también, coronados con gárgolas, enormes volutas, decoración vegetal y pirámides.

Remates de los contrafuertes con gárgolas y  pirámides.

En la fachada sur se abre una preciosa hornacina dedicada a la Inmaculada Concepción con su lápida dedicatoria. Las hornacinas en tiempos barrocos y anteriores solían cumplir una doble función, la religiosa y la de iluminación de las oscuras calles; muchas veces eran los vecinos de la calle quienes se encargaban de encender la pequeña llama de la imagen para además permitir el paso nocturno de las personas con cierta seguridad.

Hornacina de la Inmaculada.
Sobre ella el farol con la luz.
Bajo ella la lápida con la inscripción.

El sobrio exterior poligonal de la capilla de San Torcuato no da idea de su gran riqueza interior, a la vez que oculta ábside y girola.

RESTOS ROMANOS EN SUS MUROS

En los cimientos de la torre se encuentran restos romanos reutilizados para dar consistencia a la misma. Pero un muro exterior nos sorprende con una lápida romana de la cuatro veces milenaria Colonia Ivlia Gemella Acci.

PORTADAS

Las espléndidas portadas se edificaron durante el tercer Reino de Granada, el cristiano siguiendo el estilo Barroco Granadino con aportaciones Hispanoamericanas.

Fachada principal

Es una espléndida muestra de arte barroco con espeial influencia hispanoamericana, recordemos las mutuas influencias entre Reino de Granada y América. El diseño se debe al italiano Pachote y al arquitecto granadino Domingo Thomas.

Consta de dos cuerpos más otro tercero más pequeño a modo de remate o ático, caracterizados por el gran movimiento que provoca la alternancia de líneas cóncavas y convexas entre cornisas que marcan la horizontalidad, pilastras verticales giradas 45º, el movimiento serpenteante del último cuerpo... 

Para acentuar aún más el movimiento, los contrafuertes que parecen pilastras se giran 45º y se recubren de columnas, estípites y entablamentos curvos.

Los contrafuertes se complementan con grandes esculturas de mármol blanco añadidas recientemente.
El pueblo de Guadix y su episcopado se han esforzado para completar y restaurar la catedral de los daños causados por la intolerancia de cristianófobos durante la guerra civil y por el paso del tiempo.

Primer cuerpo de la fachada principal

Presenta tres portadas que alternan, para crear aún más movimiento, entre gran arco de medio punto en el centro, y dos puertas adinteladas de menor altura a los lados. 

Portada adintelada en la fachada principal

Portada central de la fachada principal entre los contrafuertes girados 45 grados y las columnas compuestas que se le adosan a estos.

La otra portada adintelada de la fachada principal

Segundo cuerpo de la fachada principal

En él alternan en sentido inverso, un gran relieve rectangular en la calle central con dos óculos circulares en las calles laterales.

Relieve de la Encarnación en la portada obra del maestro Antonio Moyano

Tercer cuerpo o ático

El último cuerpo, muy movido y recargado se completa con estípites y molduraciones curvas y quebradas. En su centro se complementa con un gran tondo circular con escudo de España en el que aparecen los tres principales reinos del momento: León, Castilla y Granada, con el escudo de la casa de Borbón en el Centro.

Escudo de España del siglo XVIII
con los reinos históricos más importantes de la época:
León, Castilla y Granada en el entado en punta.
Faltan los otros dos Aragón y Navarra.
En el centro aparece el escudo de la casa de Borbón.

Los tres contrafuertes de la fachada, en este cuerpo, en lugar de complementarse con columnas adosadas como en los dos primeros, se complementan con estípites.

Estípite (especie de pilares muy decorado que sustituye a las columnas)

Lápida que corona la fachada.

PORTADA DE SANTIAGO

Esta repleta de decoración y simbolismo cristiano tanto en imágenes como en estructura. Sigue la línea de un arco triunfal romano, pero con gran movimiento barroco constituido por cornisas curvas y rotas, friso ensanchado para contener un medallón en su centro, que quiebra y curva arquitrabe más cornisa. Las cuatro columnas cubren su fuste con estrías de arista muerta y las dos más externas se adelantan rompiendo el plano. 

El friso ensanchado alberga un medallón que contiene las cifras de los Reyes Católicos "F" de Fernando y la "Y" de Isabel, entre ambas un jarrón de azucenas.

En una especie de ático se abre una hornacina que aloja la imagen de Santiago, obra de Francisco Moreno. Una imagen dorada de gran movimiento que acrecientan los pliegues de los ropajes

Santiago en la hornacina.

Bajo los dos remates, en los pilarillos que los soportan, aparecen tableros recortados en vertical
que proceden de los creados por un gran genio del arte universal, Alonso Cano,
 conocido como el Miguel Ángel Granadino.

El juego de luces y sombras del ángulo del entablamento simula la silueta de un copón.

PORTADA DE SAN TORCUATO

Obra del maestro Gaspar Cayón, realizada a pesar del desacuerdo del Cabildo que en un principio no quería abrir una puerta al norte, debido a los rigurosos fríos de los inviernos accitanos, pero el proyecto resultó ser sobrio y hermoso, lo que permitió su construcción.

Se trata de una obra enraizada en Escuela Granadina. Su estilo es Barroco, con un primer cuerpo formado por arco de medio punto entre pilastras con semicolumnas corintias adosadas que sostienen un entablamento muy sobrio y un frontón partido lleno de movimiento.

A modo de segundo cuerpo se eleva una hornacina con un soporte muy decorado con tableros recortados en vertical a la usanza de Alonso Cano, el "Miguel Ángel español" por la grandeza del artista. La hornacina se remata con un frontón quebrado muy movido

LA TORRE

En el periodo renacentista se proyecta la construcción de una gran torre campanario, aunque se terminó mucho tiempo después, por lo que presenta varios cambios de estilo.

Inspirada en la de la catedral metropolitana de Granada, se levantó con la participación de dos hermanos de la localidad de Freila, Pedro y Miguel.

La verticalidad y gran altura que muestra la convierte en un elemento distintivo de la localidad ya que su silueta se ve desde los cuatro puntos cardinales. Se inició en piedra, pero a partir del segundo cuerpo se usa el ladrillo, menos pesado y por tanto menos peligroso en un terreno frágil como el que se asienta. En el pasado se remataba con un chapitel al estilo castellano. No obstante, si exceptuamos el remate octogonal y tejado, recuerda en sus líneas a la torre de la catedral metropolitana de la Región de Granada o Provincia Eclesiástica de Granada que acoge también a Murcia.

El acceso a la torre es una escalera doble y originalísima, pues permite que una persona suba y otra baje sin que se crucen en el camino. La ventanas de esta escalera son los vanos en forma de octógono que vemos a la derecha de la torre.

Ventanal del primer cuerpo e la torre.
El estilo es muy clásico y sobrio,

Segundo cuerpo en ladrillo y con ciertas características del Barroco inicial o Protobarroco

El campanario de la torre y la imagen giratoria que la corona

CASTILLO DE VÉLEZ BLANCO

La construcción se sitúa en la localidad almeriense de Vélez Blanco. Fue mandada levantar por Pedro Fajardo y Chacón, tras su nombramiento como Marqués de los Vélez por los Reyes Católicos. Todas las fotos que pongo mías son exteriores, pues el interior fue expoliado.

Historia

Tras ser reconquistada esta parte del segundo Reino de Granada, el nazarí, la localidad se integra en el tercer Reino de Granada, el cristiano, hasta que se creó la Región de Granada en el siglo XIX.

Segundo Reino de Granada, el Nazarí.
Véase Vélez Blanco cerca de Murcia

Tercer Reino de Granada, el Cristiano.
Véase el marquesado de los Vélez casi a nuestra derecha.

La construcción de su castillo-palacio se realizó sobre los restos de una alcazaba que habían usado los Reyes de Granada como parte del cinturón defensivo de la frontera de su Reino. Para conseguir autorización puso la excusa de que estaba rehabilitando la vieja alcazaba.

Calle que separa las dos partes del castillo, la musulmana, de la que se ve un resto de muralla  y la cristiana.

La antigua fortaleza fue destruida salvo algún pequeño resto de muralla y el aljibe que se encuentra bajo el patio. Las obras se iniciaron en 1506 y finalizaron en 1515.

El castillo se inició en estilo Gótico, pero cuando su dueño e impulsor, Pedro Fajardo y Chacón, visitó en 1512 a las obras del palacio de la Calahorra, quedó presa de admiración por la obra renacentista llevada a cabo por su pariente Rodrigo Díaz de Vivar y Mendoza, decidiendo continuar su castillo en estilo clásico.

La parte renacentista representa el avance del humanismo emprendido por la nobleza, que en el Reino de Granada (Almería, Granada, Málaga, parte de Jaén…) se adelanta y alcanza la cumbre artística el vecino Castillo de la Calahorra de la provincia de Granada.

El autor fue el arquitecto italiano Francisco Florentino

El castillo es una fortaleza exteriormente, pero su interior fue un maravilloso palacio. En él hay que distinguir dos espacios separados, la zona militar y la zona palaciega conectadas por un puente levadizo, hoy convertido en pasarela fija.

Esta amplia calle separa la parte militar de nuestra izquierda, de la parte señorial del castillo

Lo más destacable era el patio del castillo (Patio de Honor) labrado en sus elementos principales con mármol blanco de Macael. Pero, por desgracia, hoy se encuentra en el Museo Metropolitano de Nueva York. También hay que mencionar sus salones cubiertos de rica carpintería.

A partir del siglo XVIII llegó la decadencia y el expolio, incluso el patio fue vendido, por ello no pondré ni una foto del interior vacío y reconstruido en parte con hormigón y otros materiales, pero sin elementos decorativos

Patio y salas con lementos de escultura en mármol de macael

Todas las fotos proceden del Museo Metropolitano de Nueva York y del Museo de Artes Decorativas de París, a través de Wikipedia ya que en el interior del castillo prácticamente no queda ningún elemento relevante. 

Los cenadores o pórticos trasladados fuera de España.
Su riqueza artística es excepcional.
De I, Sailko, CC BY-SA 3.0, https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=11769579

Ventanales de las diversas salas que se abren al patio.
De I, Sailko, CC BY-SA 3.0, https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=11769580

Galería alta del patio del palacio.
De I, Sailko, CC BY-SA 3.0, https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=11769597

Talla en madera

Los trabajos de Hércules, relieves en madera que fueron depositados en una de las salas del Museo de Artes Decorativas de París. Recordemos que los elementos artísticos del interior del palacio fueron vendidos y desmontados casi en su totalidad.

De I, Sailko, CC BY-SA 3.0, https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=22224967

Detalle. Las columnas de Hércules.

De I, Sailko, CC BY-SA 3.0, https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=22225014

Detalle. La hidra de Lerna.

De I, Sailko, CC BY-SA 3.0, https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=22225066

SEGURA DE LA SIERRA DE SER MURCIANA A SER JIENNENSE

 RECONQUISTA EN LA EDAD MEDIA

Las disputas entre los almohades facilitó que fuese reconquistada por los cristianos. Alfonso VIII la donó a  la Orden de Santiago.

La villa creció y se desarrolló grandemente gracias a la gran cantidad de nobles e hidalgos que nacieron o vivieron en ella, por ejemplo el poeta Jorge Manrique.

En 1243, Ibn Hud al-Dawla, rey de Murcia, firmó las capitulaciones de Alcaraz, con el rey Fernando III, tras este acontecimiento, el territorio de Segura de la Sierra se integró en el Reino de Murcia, que pertenecía a la corona de Castilla. 

Castillo

Se sitúa en lo alto de una colina casi en el centro del pueblo. Conserva la antigua muralla dotada de torreones con elementos cristianos y mudéjares. Sus sólidos muros están realizados con mampostería. Para aminorar los daños de la incipiente artillería sus ángulos son redondeados.

 

    Torre del Homenaje

Ventana mudéjar

Torres vigías próximas.

EDAD MODERNA

En 1517 tras la visita de Carlos I de España a la plaza, se construye la fuente en honor a este, ubicada junto a la iglesia de Nuestra Señora del Collado. 13​

La invasión napoleónica destruyó en hogueras los Archivos y numerosas otras obras, desapareciendo de esta forma gran parte de su historia, aún hoy sin recuperar.

En 1833 se crea la provincia de Jaén y la zona pasa de depender de Murcia a esta nueva provincia y pronto a la Región de Granada.

Monumentos cristianos

Este periodo también fue esplendoroso como demuestran los monumentos que conserva.

Iglesia de Nuestra Señora del Collado

Sus muros están construidos con sillarejo, sillares toscamente labrados de tamaño menor que los normales y algo irregulares. Posee elementos renacentistas y medievales. Entre su patrimonio cuenta con un Descendimiento obra de Gregorio Fernández y una escultura en alabastro de la Virgen de la Peña.

 

Portada de líneas renacentistas.

Fuente dedicada al emperador Carlos V

Obra renacentista con resabios gótico-isabelinos construida 1517. Se construyó con sillares de piedra muy bien labrados. Está formada por un primer cuerpo con dos hornacinas góticas de donde mana el agua hasta un pilón que vierte el agua a otro pilón abrevadero más bajo. Encima, el segundo cuerpo consta de tres calles verticales adornadas con blasones en su centro, la calle central se decora con un gran relieve del escudo del Rey Carlos I de España con un águila bicéfala, enmarcado por una moldura.

Ayuntamiento

Está realizado con sillares bien labrados. En él destaca su elegante portada de un Renacimiento muy puro compuesta de dos cuerpos con vanos adintelados.

Actualidad

La villa ofrece la fisonomía de tiempos pretéritos, con sus empinadas calles, monumentos, casas nobles restos de murallas y coronándola el castillo.

Segura de la Sierra fue declarada en 1972, durante el periodo en que perteneció a la Región de Granada, Conjunto Histórico-Artístico.

En el año 2005 constituyeron el "Centro de Estudios Sierra de Segura" C.E.S.S. con sede en Segura de la Sierra, encargado del desarrollo de los intereses, conocimiento y promoción de la comarca, dando a conocer su cultura, historia y patrimonio al completo.